Marcelo Caronesi

O desenvolvimento que alcançou a cidade do Recife no segundo aniversário da administração de Sergio Lorêto, governador do Estado. Aspectos do porto de Recife que esteve até abril de 1922 sob a responsabilidade da Societé de Construction du Port de Pernambuco, passando então à dependência direta do Estado. Detalhes dos armazéns, alguns ainda em construção, e do cais, capacitado para receber navios como o Ayuruoca, do Lloyd Brasileiro, e o transatlântico Gelria, do Lloyd real Hollandez. A convite do sr. Julio von Sohsten, agente da empresa holandesa, o governador e comitiva, da qual faz parte o administrador das Docas, cel. Francisco Thaumaturgo Faria, visitam o navio, sendo recebidos pelo seu comandante, sr. Kolkman. O trabalho nas pedreiras de Comportas, de onde são extraídas as pedras para os trabalhos do porto e transportadas através de ferrovia com extensão de 21km até Recife. Os guindastes Bardeur e Titan em atividade. O quebra-mar, o entrocamento de proteção dos istmos de Olinda e

Nascido na pequena Fontana Liri, Marcello Mastroianni, destacou-se após papéis como protagonistas em filmes ainda na fase do Neorrealismo Italiano, trabalhando com grandes diretores, como Mario Monicelli, Luciano Emmer, Dino Risi, dentre outros. Tornou-se um dos grandes ícones do cinema mundial principalmente após suas atuações em dois filmes do Federico Fellini: "A Doce Vida" (1960) e "8 1/2" (1963). Entre estas duas obras, atuou também em "Divórcio à Italiana" (1961), com direção de Pietro Germi, e "A Noite", também de 1961 e com direção de Michelangelo Antonioni. O maior ator do cinema italiano trabalhou com praticamente todos os grandes cineastas italianos, além dos já citados: Vittorio De Sica, Marco Ferreri, Luchino Visconti, Luigi Magni, Elio Petri, Giuseppe Tornatore. Mas a Itália ficou pequena para o talento dele; atuou em filmes fora da Itália como no caso do filme "O Apicultor" (1986) e "O Passo Suspenso da Cegonha"

Muito além do seu grande talento como cantor, compositor e coreógrafo, o Rei do Pop, revolucionou a forma de se fazer clipes musicais, que até então não tinham um enredo e, em sua maioria, era produções "engessadas". Após o lançamento de Thriller (1982) e seu instantâneo sucesso, seguiu-se a produção de clipes que iriam mudar para sempre a história dos videoclipes. "Billie Jean" (1983), com direção de Steve Barron, com um enredo luminoso e misterioso. Teve um custo de U$ 50,000. Cinco semanas após a produção de "Billie Jean", iniciou-se a produção de "Beat It", com formato de curta-metragem e com orçamento de U$ 300,000, já era bem diferente e sinalizava o que poderia vir adiante.  O que quase ninguém esperava era que em 1984 o clipe da música "Thriller", que custou U$2,000,000 iria revolucionar ainda mais a produção de clipes. Com direção de John Landis, o curta-metragem se inicia com um personagem (Michael Jackson) e sua namorada numa

Neste documentário com direção de Gastão, ele mostra as origens e o surgimento da primeira fase do Punk Rock no Brasil. Como cresceram a estética, o estilo de som, as primeiras bandas, a influência estrangeira. 4 anos de pesquisa e 77 pessoas entrevistas explicam como o movimento surgiu em São Paulo e região do ABC em fins dos anos 70. Muitas das bandas mostradas são referência até hoje: Cólera, Restos de Nada, Inocentes, AI-5, Ratos de Porão, Ulster, Lixomania, Olho Seco, Fogo Cruzado, e várias outras. Os entrevistados falam sobre os primeiros redutos, os primeiros festivais e, como não poderia deixar de ser, a repressão policial. O Movimento Anarcopunk surgiu no final da ditadura militar, mas ainda pessoas eram detidas por vadiagem. Com bandas tocando um som de revolta e contestação social, os Punks viraram alvos constantes da Polícia Militar. Muto bem produzido, montado e editado, o documentário é essencial para qualquer fã do gênero. É a história do Punk no Brasil contada por quem

Texto de Guilherme Guimarães Dia 25 de setembro, o ícone do cinema espanhol faz 71 anos. Destes, pelo menos 40 foram dedicados à Sétima Arte. Seus filmes são poesias audiovisuais, narradas, geralmente, por personagens fortes, destemidas e marcantes. Volver! Alto lá! Nem tudo o que o diretor fala é sobre a sua mãe. Nem sobre a minha. Mas não há como negar que tanto a dele quanto a minha, as nossas mães, sempre estiveram e sempre estarão lá, representadas em seus filmes. Ora pela histeria incontestável de mulheres à beira de um ataque de nervos ora pela sutileza delicada de abraços partidos ao vento. O flamenco coreografado por ele é universal e todos sabem dançar. Almodóvar clama em sua obra: fale com ela! Fale com elas! Ouça as vozes da liberdade. As doces e agudas vozes da paixão. Ata-me! Entregue-se! Seja libertado também. A lei do desejo é esmagadora e insuperável. Deixe a carne trêmula falar mais alto nessa hora. E, nessa hora... Ah... nessa hora... Viva a má educação. Aquela que s

A revista Bizz, do grupo Abril, foi produzida inspirada em revistas similares estrangeiras como a Rolling Stone,tendo edições mensais. Circulou de 1985 até 2001. Teve um retorno 4 anos depois, para encerrar suas atividades novamente em 2007.  A primeira edição da revista Bizz se baseou em pesquisas feitas junto ao público que acompanhou o Rock in Rio I, em 1985. A revista acompanhou o 'boom" do Rock Brasil e as inúmeras bandas que surgiram nos anos 80: Legião Urbana, Capital Inicial, Engenheiros do Hawaii, Paralamas do Sucesso, Biquini Cavadão, Kid Abelha, Plebe Rude, Heróis da Resistência, e mais tantas. A revista Bizz não se restringia apenas à música, mas também cinema, moda e cultura pop. As edições da Bizz/Showbizz traziam várias edições com pôsteres da bandas e artistas que faziam sucesso na época. Após a criação da Editora Azul (1986), responsável pelas publicações da revista Bizz, a mesma passou a se dedicar somente à música, já que outra revista foi criada para o públ

O dia 22 de setembro foi instituído por lei para comemorar o Dia Nacional do Atleta Paralímpico. Esta data é sequência do Dia Nacional de Luta das Pessoas com Deficiência, 21 de setembro. O Dia Nacional do Atleta Paralímpico reforça o desenvolvimento da promoção da autonomia e qualidade de vida das pessoas com algum tipo de deficiência. E como não poderia deixar de ser, o esporte, ao lado da educação, é um dos caminhos mais eficazes para a formação de qualquer pessoa. O documentário em curta-metragem, "A Valsa do Pódio", mostra as vitórias de Terezinha Guilhermina nos 100 e 200 metros rasos nas Paralimpíadas de Londres, em 2012. Ela se firmou com a atleta paralímpica mais rápida do planeta. O documentário que tem roteiro e direção de Bruno Carneiro e Daniel Hanai tem roteiro, edição, montagem e direção excelentes. Misturando animação, entrevistas e imagens de arquivos dos jogos realizados em Londres, o curta mostra de forma brilhante a trajetória da fantástica atleta Terezinh

Neste conto, Marcelo Caronesi nos apresenta a pequena e pacata São Miguel dos Confins, isolado no meio do Agreste de um estado no Nordeste. Enquanto as cidades vizinhas são atacadas por grupos criminosos especializados em explosões de caixas eletrônicos e cofres, a pequena São Miguel vive na sua tranquilidade, pois não dispõe de nenhum desses serviços, tendo sua população totalmente dependente e precisando viajar para fazer transações bancárias e compras. É então que o atual prefeito, membro de uma família oligarca local, João Delmiro,, tem a ideia de abrir uma agência do Correios e colocar um caixa eletrônico ali. Para isso ele cria a Guarda Municipal da cidade, com homens altamente capacitados para proteger a cidade contra qualquer grupo criminoso. João Delmiro aposta na bravura de seus guardas para proteger a cidade, assim como a família dele diz que seu avô a defendeu contra o bando cangaceiro de Lampião nos anos 30 e seu pai, nos anos 70, de uma célula comunista que procurava inic

Nascido em Portland, em 21 de setembro de 1947, Stephen Edwin King, se tornou um dos maiores escritores de terror, suspense, thriller, fantasia, ficção sobrenatural e científica da história. King vendeu e não foi pouco não; as estimativas é que seus livros já venderam 400 milhões de exemplares em todo o mundo. Embora o seu forte seja o Terror/Horror, Stephen King também escreveu outros gêneros, inclusive Dramas que renderam versões para o cinema, como "Conta Comigo", "À Espera de um Milagre", "Um Sonho de Liberdade", "Eclipse Total", por exemplo. Não só no cinema, mas muitas de suas obras viraram telefilmes e séries. Mais de 300 adaptações foram feitas, a partir de suas obras, sendo "Carrie, a Estranha" em 1976 e dirigida por Brian De Palma. Desde então surgiram enormes sucessos nas telinha e nas telonas: Os Vampiros de Salem, O Iluminado, Cujo, Na Hora da Zona Morta, Christine, Colheita Maldita, A Hora do Lobisomem, Cemitério Maldito,

Não tem como falar de bandas de Punk Rock do Rio Grande do Sul e não citar o nome de Wander Wildner. Nascido em 20 de setembro de 1959 em Venâncio Aires, Wander Wildner marcou o underground gaúcho, ficando nacionalmente conhecido quando se tornou vocalista d'Os Replicantes durante a década de 80.  Passou também pelas bandas Sangue Sujo e Los Encarnados, mas tem uma extensa lista de álbuns também em carreira solo. É praticamente impossível não ouvir "Surfista Calhorda", "O Futuro é Vórtex", "Festa Punk", "Hardcore", "Chernobil", "Agora é Tarde", e várias outras e não dar aquela balançadinha de cabeça. Seu trabalho mais recente é o álbum Canções Iluminadas do Amor, de 2020.

Esta data é destinada a homenagear uma das manifestações artísticas mais antigas da humanidade, em especial os artistas brasileiros desta área. Para celebrar a data, aproveitar também para homenagear e relembrar a trajetória de Roberto Cartaxo, importante professor, dramaturgo, ator e diretor de teatro paraibano, falecido em outubro de 2019. Para mostrar um pouco mais da carreira e dos trabalhos de Roberto Cartaxo, temo o filme lançado por Omar Brito.  Em Veias Abertas, o diretor, ator e youtuber Omar Brito registra uma conversa entre o jornalista, ator e diretor de teatro João Costa e Cartaxo. “A gente costuma dizer que é um papo-reto, sem muitas voltas”, pontua Costa. O documentário não será comercializado, apenas exibido no Bar do Mané, um dos preferidos de Cartaxo, e depois disponibilizado no canal do YouTube de Omar.  

Era 18 de setembro de 1950 quando entrou no ar a primeira transmissão de uma TV brasileira. Foi inaugurada por iniciativa do jornalista Assis Chateaubriand, que treinou uma equipe de radialistas. A TV Tupi pertencia a um conglomerado de mídia na época, os Diários Associados. Nos primeiros anos da pioneira emissora, todos faziam um pouco de tudo: artistas executavam trabalhos técnicos, diretores entravam em cena; era um fase de aprendizado para todos.  Em 20 de setembro do mesmo ano, o primeiro programa humorístico começou a ser transmitido, com apresentação de Mazzaropi, o "Rancho Alegre".  Aos poucos outros programas passaram a integrar a grade da emissora, como telejornais e novelas. Alô Doçura, Sítio do Picapau Amarelo, O Céu é o Limite tiveram alta receptividade do público e grandes audiências.  Com as novelas e o programa Repórter Esso, a Tupi dominou a TV na década de 50. No entanto, apesar de ter feito a primeira transmissão ao vivo em 21 de abril de 1960 para São Paul

O documentário que tem direção e roteiro de Elmon Palmeira foi foi apresentado como Trabalho de Conclusão de Curso em Rádio e TV, UFPB.  Com imagens de arquivos em áudio e fotos, juntando entrevistas com integrantes e fãs, o doc mostra o início da banda em 1992, fazendo cover do Ramones. Em 1996, o Dead Nomads passou a tocar músicas autorais e lançou trabalhos nos anos seguintes. De forma eficiente é mostrada a trajetória de uma das mais respeitadas bandas de Punk Rock Hardcore de João Pessoa. O Dead Nomads ainda é uma das grandes referências do gênero na Paraíba. Estando presente em muitos festivais e shows na cidade de João Pessoa e outros estados ao longo dos anos 1990, 2000 e 2010, ainda hoje tem um público bastante fiel. "Dead Nomads, do Punk ao Rock", revela boas lembranças sobre o cenário em que a banda estourou e também das dificuldades de bandas com sons alternativos tinham de enfrentar na época. Os integrantes falam das bandas que influenciaram o Dead Nomads e de co

O documentário com roteiro e direção de Jeff Orlowski mostra o lado perigosíssimo com que a revolução tecnológica acontece e o modo como influencia a vida de bilhões de humanos ao redor do mundo.  Lançado pela Netflix, "O Dilema das Redes" traz revelações bastante preocupantes através de depoimentos de ex-funcionários do Google, do Facebook, do Twitter, Youtube, etc, e de como as mídias sociais podem influenciar desde o comportamento de um pré-adolescente até o comportamento social de um grupo de pessoas. Há um sistema de modelamento nas relações sociais totalmente novo, impactando a sociedade que até os próprios entrevistados têm dificuldades em definir. A forma de compreensão, interpretação e de percepção do mundo, alterada virtualmente através de algoritmos determina como uma pessoa pode interagir com outros grupos sociais. Se por um lado a tecnologia é necessária, o problema está centrado na linha divisória entre o que realmente é necessário e o quanto podemos ser estimul

Agatha Mary Clarissa Christie nasceu em Torquay, Reino Unido, no dia 15 de setembro de 1890. Foi romancista, contista, poetisa e cronista, tornando um dos maiores ícones do gênero de romance policial. Segundo o Guiness Book, é a romancista mais bem sucedida da história da literatura popular mundial em número de livros vendidos. Durante os séculos XX e XXI, suas obras só ficaram atrás, em número de vendas, das de William Shakespeare e da Bíblia Sagrada. Em 1971, foi condecorada pela rainha do Reino Unido, Elizabeth II, com o título de Dama-Comendadora da Ordem do Império Britânico, uma honra que consiste no equivalente feminino ao 'sir'. Agatha Christie escreveu dezenas de livros que se tornaram clássicos não só da literatura policial. Entre suas melhores obras destacam-se "Assassinato no Expresso Oriente", "O Assassinato de Roger Ackroyd", "O Misterioso Caso de Styles", Os Crimes ABC", "A Casa Torta", "Assassinato no Campo de Go

Nascido em Winchester, Reino Unido, em 10 de setembro de 1914, Robert Earl Wise foi um importante cineasta que escreveu seu nome na história do cinema. Obrigado a abandonar o sonho de ser jornalista, Wise foi contratado pela RKO Pictures para carregar latas de filmes e executar outros serviços.  Virou montador de som, mas o seu talento fez com que se tornasse diretor, tendo seu primeiro trabalho junto com Orson Welles e Fred Fleck em 1944, "Soberba". Desde então dirigiu verdadeiras obras de arte: "A Maldição da Pantera Negra" (1944), "A Fera Humana" (1945), "Punhos de Campeão" (1949), estão entre seus principais filmes da fase da década de 40. "O Dia em que a Terra Parou" (1951), "Meu Filho, Minha Vida" (1953), "Esta Noite ou Nunca" (1957), "Quero Viver!" (1958) foram grandes sucessos na década seguinte. Mas Robert Wise se consagrou com dois musicais. Ganhou o Oscar de melhor diretor e melhor filme com &quo

 Quando se fala em Sessão da Tarde é impossível fazer uma lista com os maiores clássicos, pois isso varia de pessoa para pessoa e da idade que elas têm. Por isso, decidi dividir as postagens dos clássicos da Sessão da Tarde em partes. Essa é a primeira. King Kong (1976) Quem foi criança durante a década de 80 se acostumou a ver o gorila gigante ser caçado e aprisionado num navio para, em seguida, ser exposto em Nova York, causando um tumulto e tocando o terror na cidade, depois que consegue escapar. Quem nunca derramou uma única "lagrimazinha" quando o bichão foi abatido no World Trade Center e se esborrachou no chão? Te Pego Lá Fora (1987) O que fazer depois de, por um engano, arranjar uma treta com um psicopata que quebra todo mundo? Dar um jeito de escapar da surra, né? É isso o que o tranquilo Jerry Mitchell tenta fazer nesta comédia hilária. E ele tenta de tudo mesmo pra escapar da briga na saída da aula com o personagem de Richard Tyson. O cara é um indivíduo de tão alt