Marcelo Caronesi

Em novembro de 2017 eu fiz uma descoberta através de um material guardado por décadas pela minha falecida mãe. O material guardava uma história, mantida em segredo, por mais outras tantas décadas anteriores. Datado de 1937, ele me proporcionou a escrita de meu primeiro roteiro de longa-metragem. Por se tratar de uma história real, precisei fazer muitas modificações: cidades, datas, nomes, contextos etc. Todo o primeiro ato girou praticamente em torno de lembranças da minha infância e da vida adulta, até a "descoberta" do material. O segundo ato, um romance entre duas pessoas, foi basicamente inspirado no conteúdo descrito no material. E confesso: tinha muita história. Portanto, ele me propiciou imaginar e criar muita coisa a partir dele e do que havia escrito em suas linhas.  Estudar a década de 30, o Rio de Janeiro dos anos 30, as relações sociais da época, as canções... Eis que me deparo, pesquisando as músicas mais tocadas, nomes conhecidos como Aracy de Almeida, Francisco...

Uma das maiores, mais conhecidas e mais bem sucedidas bandas da atualidade, lançava o seu disco de estreia no dia 27 de agosto de 1991. Ten não seria apenas mais um disco de lançamento de mais uma banda qualquer. Junto com outras bandas, o Pearl Jam participava da explosão mundial do Grunge em Seattle.´ O sucesso de Ten não foi imediato, mas meses depois suas faixas tornaram-se conhecidíssimas dentro e fora dos Estados Unidos. Once, Even Flow, Alive, Black e Jeremy tocaram em rádios do mundo inteiro, trazendo uma fama instantânea para a banda.  Com letras variando em temas existenciais, sobre depressão, solidão, e também cotendo temas polêmicos e obscuros como abuso, suicídio e violência, o som com o vocal inconfundível de Eddie Vedder continua na ponta da língua dos fãs. Outros discos foram lançados pela banda, e com a mesma qualidade. Porém, nenhum outro alcançou os números de Ten. O mais bem sucedido disco do Pearl Jam vendeu cerca de 13,5 milhões de cópias. Com um som mais leve...

O RAMONES é um dos maiores nomes da história do rock and roll. O quarteto, formado em 1974, influenciou muitas bandas de diversos estilos que surgiram nos anos seguintes. Mesmo possuindo milhões de fãs e tendo deixado um legado gigantesco, é comum ouvir que "as músicas da banda são todas iguais". Eu, particularmente, já ouvi essa frase dezenas de vezes e imagino que você também tenha ouvido. Mas será que essa afirmação procede? Definitivamente, não. E vou tentar explicar as razões para discordar dessa bobagem nos parágrafos abaixo. Basicamente, dois tipos de pessoas afirmam que as músicas do RAMONES são todas iguais: as que não gostam da banda e as que não conhecem muita coisa além dos principais hits. Por sorte, eu não faço parte de nenhum desses grupos e não só gosto (muito), como também conheço grande parte da obra dessa banda maravilhosa. Qual a razão para essa besteira ser vomitada há tanto tempo por tanta gente? De fato, as estruturas simplistas de algumas músicas são s...

A animação com roteiro e direção de Sergio Glenes mostra uma situação bastante comum onde o deficit habitacional ainda é um grande problema. Inspirado no samba de Adoniran Barbosa e Gonzaguinha, o filme segue a música na voz de Edson Cordeiro, o que traz um clima de nostalgia, angústia e tristeza. Trata-se de uma animação poética, com um grau muito elevado de produção. Se por um lado, a animação, juntamente com a canção, nos remete a um processo de reintegração de posse há décadas, este é um assunto bastante pertinente a ser discutido. Segundo o IPEA (Instituto de Pesquisa Econômica Aplicada), o deficit habitacional brasileiro é de 7,9 milhões de moradias em todo o país, correspondente a 14,9% do total de domicílios. Destaca-se ainda a atuação da Justiça contra os que nada têm. "O Despejo ou... Memórias de Gabiru" é mais que um curta-metragem; é a voz dos que necessitam de moradia, dignidade e atenção do Estado. A letra "O Despejo na Favela" é de autoria de Adoniran...

No início da década de 80, Jão formou a Ratos de Porão, juntamente com seu primo Betinho, na bateria, e Jabá, no baixo. Com algumas alterações na formação da banda, ainda no início, Jão tocava guitarra e fazia o vocal. Mas a banda começou a se destacar com a entrada de João Gordo no vocal em 1983.  Já com o lançamento do primeiro álbum próprio de estúdio, "Crucificados Pelo Sistema" (1984), o Ratos de Porão começou a enfrentar a acusação de traição do movimento Punk, por aderirem ao Hardcore e, principalmente, pela aproximação com o Crossover e o Metal, mais evidentes nos discos posteriores, "Descanse em Paz" (1986) e "Cada Dia Mais Sujo e Agressivo", de 1987. Fato é que todos os outros discos lançados pelo Ratos de Porão são de extrema qualidade musical, transitando entre gêneros e transformando a banda em referência para muitas outras, inclusive de Punk Rock Hardcore. As letras do Ratos de Porão, são verdadeiras leituras histórico-sociais dos últimos 40 ...

Antes de se tornarem nacionalmente conhecidos, Sergio Reoli, Bento Hinoto e Samuel Reoli decidiram formar uma banda, em 1989. A Utopia basicamente fazia cover de bandas nacionais, como Legião Urbana, Paralamas do Sucesso, Ultraje a Rigor, dentre outras.  Numa das apresentações, no Parque Cecap, no ano de 1990, o público pediu que tocassem "Sweet Child o' Mine", do Guns N'Roses. Por não saberem a letra, um dos espectadores se voluntariou para cantar. O voluntário era Alecsander Alves, o Dinho, que também não sabendo direito a letra, embromou, arrancando risos do público. A divertida performance de Dinho junto com com a Utopia, fez com que fosse integrado definitivamente no grupo. Apesar de se apresentarem pela capital paulista e pela região metropolitana, o primeiro e único disco, de 1992, da Utopia foi um fracasso. No mesmo ano a banda contou com a entrada de Júlio Rasec. Mudando o perfil, gravaram uma demo no estúdio de Rick Bonadio em 1994. Em 1995, já com novo nome...

O nono disco de estúdio dos Beatles foi lançado como EP duplo no Reino Unido, em 8 de dezembro de 1967, mas como LP nos EUA, em 27 de novembro. As duas versões contém as faixas do filme de mesmo nome. Diferente do filme, que foi bastante criticado, o álbum Magical Mystery Tour, a trilha sonora foi um sucesso entre crítica e público. Com a atualização do catálogo para lançamento em CD, Magical Mystery Tour, passou oficialmente a ter as 11 faixas do LP norte-americano. É uma tarefa extremamente difícil eleger um, apenas, como o melhor disco dos Beatles; eu diria que é até uma tarefa impossível. Mas Magical Mystery Tour é um disco excelente, que mistura a experiência, o psicodelismo e mistura de gêneros.  Não tem como falar de Beatles e não lembrar de músicas como Magical Mystery Tour, The Fool On The Hill, Your Mother Should Know, I Am The Walrus, Hello, Goodbye, Strawberry Fields Forever, Penny Lane e All You Need Is Love. Experimental e impecável, Magical Mystery Tour, é bem difere...

Em 5 de novembro de 1967 nascia em São Paulo, Altair Gonçalves. A vida de Altair poderia ter sido comum, como a de outros milhões de negros da periferia de São Paulo, mas ele, Altair, se tornou o Thaíde, rapper, compositor, produtor, apresentador e ator. Começou a sua carreira no Rap junto com DJ Hum no final dos anos 80, sendo um dos pioneiros do gênero no Brasil. Durante os anos 90, por influência de um amigo rapper de João Pessoa, o DJ Tildal, comprei a coletânea "Hip-Hop - Cultura de Rua", que tem as faixas "Corpo Fechado" e "Homens da Lei", do rapper paulistano.  A parceria entre Thaíde de DJ Hum durou de 1987 até 2007, transformando-os em referências para as gerações futuras do Hip-Hop. Juntos, lançaram 8 discos de estúdio. Já sem o antigo companheiro, Thaíde lançou "Thaíde Apenas", (2007), "Malandragem é Viver" (2014), "Pra Cima Remix Single" (2015) e "Vamo que Vamo que o Som Não Pode Parar" (2017). Além da ca...

O curta-metragem em animação conta, através da música "This Land is Mine" cantada por Andy Williams, a história da região da onde hoje se situa a Palestina e Israel, desde a chegada de seus primeiros habitantes, até a atualidade e os conflitos que ainda persistem na região. Seja como "Terra Santa" ou território de exploração, a animação ainda mostra, além dos conflitos de ordem religiosas, os de ordem econômica, com a presença de europeus a partir do neocolonialismo do século XIX. Ou seja, é mostrado em forma músico-animada o domínio da região por povos primitivos, cananeus, egípcios, assírios, judeus, gregos, romanos, numa alternância pela dominação que não parece ter fim, até a configuração atual, onde os conflitos se desenrolam entre israelenses, OLP, Hamas e Hezbollah. A crescente narrativa e dramática se acentua com a música em genocídios de povos inteiros, com um final apoteótico de uma figura que representa a morte. A diretora, também roteirista e animadora, ...

Schizophrenia é o segundo álbum de estúdio da banda brasileira Sepultura. É o primeiro álbum com Andreas Kisser integrando a banda. Schizophrenia teve umas algumas mudanças em relação ao álbum anterior, Morbid Visions. Segundo o próprio Andreas Kisser, a sua entrada para a banda "trouxe algumas novas influências - heavy metal tradicional e um estilo mais melódico. Foi uma reunião imediata das mentes. Entendemos o que os outros viam musicalmente e nós soubemos que nós poderíamos encontrar uma maneira de colocar todas as nossas influências juntas e fazer o trabalho". As letras de todas as faixas foram compostas por Max Cavalera e Andreas Kisser. Faixas:  1. "Intro" (0:31) 2. "From the Past Comes the Storms" (4:55) 3. "To the Wall" (5:36) 4. "Escape to the Void" (4:38) 5. "Inquisition Symphony" (instrumental) (7:13) 6. "Screams Behind the Shadows" (4:48) 7. "Septic Schizo" (4:31) 8. "The Abyss" (inst...

Uma das mais influentes bandas do gênero Grunge fez a sua primeira apresentação ao vivo em um clube de Seattle ainda com o antigo nome, Mookie Blaylock, em 22 de outubro de 1990. O guitarrista Stone Gossard e o baixista Jeff Ament, tinham acabado de passar pelo fim traumático da antiga banda Mother Love Bone, com o falecimento precoce do vocalista Andrew Wood por overdose de heroína, em 19 de março de 1990. Conheceram Eddie Vedder, por intermédio de Jack Irons, na época baterista do Red Hot Chili Peppers. Vedder compôs três canções em cima do instrumental e gravou os vocais de "Alive", "Once" e “Footsteps”, enviando para os integrantes da banda, que aprovaram a sua entrada para assumir o vocal. Futuramente, o próprio Irons tocou com o Pearl Jam, entre 1996 e 1998. Mike McCready, outro guitarrista, se juntou à banda, assim como o baterista Dave Krusen. Na bateria, o Pearl Jam passou por várias mudanças ao longo dos anos, porém, o Eddie Vedder, Mike McCready, Stone Go...

Muito além do seu grande talento como cantor, compositor e coreógrafo, o Rei do Pop, revolucionou a forma de se fazer clipes musicais, que até então não tinham um enredo e, em sua maioria, era produções "engessadas". Após o lançamento de Thriller (1982) e seu instantâneo sucesso, seguiu-se a produção de clipes que iriam mudar para sempre a história dos videoclipes. "Billie Jean" (1983), com direção de Steve Barron, com um enredo luminoso e misterioso. Teve um custo de U$ 50,000. Cinco semanas após a produção de "Billie Jean", iniciou-se a produção de "Beat It", com formato de curta-metragem e com orçamento de U$ 300,000, já era bem diferente e sinalizava o que poderia vir adiante.  O que quase ninguém esperava era que em 1984 o clipe da música "Thriller", que custou U$2,000,000 iria revolucionar ainda mais a produção de clipes. Com direção de John Landis, o curta-metragem se inicia com um personagem (Michael Jackson) e sua namorada numa...

Neste documentário com direção de Gastão, ele mostra as origens e o surgimento da primeira fase do Punk Rock no Brasil. Como cresceram a estética, o estilo de som, as primeiras bandas, a influência estrangeira. 4 anos de pesquisa e 77 pessoas entrevistas explicam como o movimento surgiu em São Paulo e região do ABC em fins dos anos 70. Muitas das bandas mostradas são referência até hoje: Cólera, Restos de Nada, Inocentes, AI-5, Ratos de Porão, Ulster, Lixomania, Olho Seco, Fogo Cruzado, e várias outras. Os entrevistados falam sobre os primeiros redutos, os primeiros festivais e, como não poderia deixar de ser, a repressão policial. O Movimento Anarcopunk surgiu no final da ditadura militar, mas ainda pessoas eram detidas por vadiagem. Com bandas tocando um som de revolta e contestação social, os Punks viraram alvos constantes da Polícia Militar. Muto bem produzido, montado e editado, o documentário é essencial para qualquer fã do gênero. É a história do Punk no Brasil contada por quem ...

A revista Bizz, do grupo Abril, foi produzida inspirada em revistas similares estrangeiras como a Rolling Stone,tendo edições mensais. Circulou de 1985 até 2001. Teve um retorno 4 anos depois, para encerrar suas atividades novamente em 2007.  A primeira edição da revista Bizz se baseou em pesquisas feitas junto ao público que acompanhou o Rock in Rio I, em 1985. A revista acompanhou o 'boom" do Rock Brasil e as inúmeras bandas que surgiram nos anos 80: Legião Urbana, Capital Inicial, Engenheiros do Hawaii, Paralamas do Sucesso, Biquini Cavadão, Kid Abelha, Plebe Rude, Heróis da Resistência, e mais tantas. A revista Bizz não se restringia apenas à música, mas também cinema, moda e cultura pop. As edições da Bizz/Showbizz traziam várias edições com pôsteres da bandas e artistas que faziam sucesso na época. Após a criação da Editora Azul (1986), responsável pelas publicações da revista Bizz, a mesma passou a se dedicar somente à música, já que outra revista foi criada para o públ...

Não tem como falar de bandas de Punk Rock do Rio Grande do Sul e não citar o nome de Wander Wildner. Nascido em 20 de setembro de 1959 em Venâncio Aires, Wander Wildner marcou o underground gaúcho, ficando nacionalmente conhecido quando se tornou vocalista d'Os Replicantes durante a década de 80.  Passou também pelas bandas Sangue Sujo e Los Encarnados, mas tem uma extensa lista de álbuns também em carreira solo. É praticamente impossível não ouvir "Surfista Calhorda", "O Futuro é Vórtex", "Festa Punk", "Hardcore", "Chernobil", "Agora é Tarde", e várias outras e não dar aquela balançadinha de cabeça. Seu trabalho mais recente é o álbum Canções Iluminadas do Amor, de 2020.

O documentário que tem direção e roteiro de Elmon Palmeira foi foi apresentado como Trabalho de Conclusão de Curso em Rádio e TV, UFPB.  Com imagens de arquivos em áudio e fotos, juntando entrevistas com integrantes e fãs, o doc mostra o início da banda em 1992, fazendo cover do Ramones. Em 1996, o Dead Nomads passou a tocar músicas autorais e lançou trabalhos nos anos seguintes. De forma eficiente é mostrada a trajetória de uma das mais respeitadas bandas de Punk Rock Hardcore de João Pessoa. O Dead Nomads ainda é uma das grandes referências do gênero na Paraíba. Estando presente em muitos festivais e shows na cidade de João Pessoa e outros estados ao longo dos anos 1990, 2000 e 2010, ainda hoje tem um público bastante fiel. "Dead Nomads, do Punk ao Rock", revela boas lembranças sobre o cenário em que a banda estourou e também das dificuldades de bandas com sons alternativos tinham de enfrentar na época. Os integrantes falam das bandas que influenciaram o Dead Nomads e de co...

Um estudo feito por pesquisadores austríacos, tchecos e suecos em parceria com a Universidade Palacký Olomouc, da República Tcheca, concluiu que o vocalista do Queen tinha qualidades raras e únicas para cantar. Freddie, que nasceu em 5 de setembro de 1946 e faleceu em 1991, tinha habilidade de cantar com sub-harmônicos, o que significa que as pregas vocais falsas do astro vibravam junto com as pregas normais. O estudo concluiu que as cordas vocais de Freddie Mercury se movimentava mais rapidamente do que as de pessoas normais e a estrutura óssea que formava a sua boca também garantia uma amplitude acima do normal. Ou seja, não era somente por essas características, mas Freddie Mercury era um gênio. O Queen entrou para a história do Rock, além do vocal único, também pela capacidade de todos os integrantes. Todos eram geniais.

Newton Alvarenga Duarte (Rio de Janeiro, 01/06/1943 - São Paulo, 07/03/1977) ficou conhecido pelo pseudônimo Big Boy.  Eclético, tornou-se um radialista totalmente inovador, tanto pelo jeito irreverente de se comunicar quanto pela diversificação com que trabalhou nas apresentações de vários gênerose estilos musicais. Trabalhou na Rádio Mundial, apresentando Big Boy Show  e Ritmos de Boite, no Rio de Janeiro, e também na Rádio Excelsior de São Paulo. Trabalhou também como colunista em diversos jornais e revistas, além de produzir discos e ser DJ no Bailes da Pesada . Na Televisão, apresentou o programa Papo Pop , na TV Record de São Paulo.  Viajou por vários países, aperfeiçoando seu acervo musical para apresentá-los através das ondas de rádios brasileiras. Ao longo do tempo, juntou 20 mil títulos, entre LP's e compactos; grande parte deles importados.  Big Boy não foi apenas um radialista. Ele foi um profissional que não ousou inovar e criar um estilo próprio de apre...

No dia 21 de agosto de 1989 perdíamos um dos nomes mais importantes da história da música brasileira. Autor de dezenas de sucessos, o baiano de Salvador, nos deixou, após uma intensa vida movida a álcool e drogas. Tudo começou em 1962, quando Raul passou a integrar o grupo “Os Panteras”, com o qual gravou o primeiro disco “Raulzito e os Panteras”, em 67. Mas a partir da década de 70 que a carreira do “Maluco Beleza” decolou de vez. Em 1973, lançou “Kring-ha, Bandolo!”, que tem entre suas faixas, “Ouro de Tolo”, “Mosca na Sopa”, “Metamorfose Ambulante” e “Al Capone”.  A partir de 74, passou a compor junto com Paulo Coelho. No mesmo ano foram detidos no DOPS para, logo em seguida, partirem para um breve exílio nos EUA.  De volta ao Brasil, lançou “Novo Aeon” (1975), “Eu Nasci Há 10 Mil Anos Atrás” (1976), “Por Quem os Sinos Dobram” (1979), e outros discos na década seguinte.  A década de 80 ficou marcada com alguns sucessos como “O Carimbador Maluco”, “Metrô Linha 743”, “A ...